图片说明：戴微在沙龙音乐会上弹奏古琴。
“一半人想专心搞专业，一半人想把古琴向社会推广，琴社分裂成两派。”2013年，古琴家戴微去美国调研时，在圣地亚哥一家古琴社的见闻至今让她感慨，“古琴面临学术、市场的矛盾，不止在中国。”近日，戴微举办“古琴雅集——春晓微吟”沙龙音乐会，现场人头攒动，“没想到那么多人对古琴感兴趣。”
古琴入门易精进难
受到身为洞箫演奏家的父亲戴树红影响，戴微从小学琴，先后师从龚一、张子谦、林友仁、吴兆基等名家，“小时候，父亲在家练琴，我站一旁听。父亲觉得我对这个老古董好像很感兴趣，便去找时任上海民族乐团古琴演奏员的龚一老师，拜托他收我为徒。”戴微在其太老师、广陵派第十代传人张子谦家里先后考了两次乐理，才获得龚一首肯，收入门下。
两年后，戴微考取上音附中古琴专业。当时，整个上音只有三个古琴学生。过了十多年，上音古琴学生依旧稀少，“加起来不超过十人。过去的毕业生去乐团或者留校，现在的毕业生都开琴馆。”龚一退休后，上海民乐团没再招收专职古琴演奏员，现任古琴演奏员还兼修唢呐。民乐团工作人员告诉记者，“古琴不太适合乐团合奏，如果音乐会需要大段古琴演奏，我们就找外援。”
外界担忧古琴传人稀少，戴微却有自己的见解：“学古琴的多是半路出家，技巧没那么纯熟，想多招几个，也过不了考官这关。”为什么学古琴的孩子少？戴微认为，古琴并不适合小朋友，他们无法理解曲目深意。数十年操琴，戴微说自己也是直到留校教授中国音乐史，才开始真正领会古琴的奥妙，“古琴入门容易，精进难。”戴微还学过琵琶、中阮、古筝，在她看来，这些乐器比古琴更讲究技巧练习，“古琴很少炫技，好坏只有内行听得出。”
5月2日，在上海音乐厅的“天风微乐”古琴独奏音乐会上，戴微特地选择了一首极为大众化的曲目《平沙落雁》，“我喜欢‘平沙’，它能让我放松。我在旧金山弹这首曲子，竟然睡着了。”
也许过一两个月，兴趣就过去了
“学琴学古琴，开店开会馆，学佛修密宗，喝茶喝普洱。”这几年，古琴成了新四大俗之首。专业琴师少，琴馆却如雨后春笋，甚至一把琴被炒至几万到几十万元。对“古琴热”，戴微表示：“看不懂，不过存在即合理。整个中国音乐中，古琴最有历史。古代，琴不是纯艺术，而是文人日常生活必备。今天人们喜欢古琴，或许想追求古代文人对艺术生活的要求。”
“家里父亲用的琴，是老家邻居的琴。”戴微不想评价时下昂贵的琴价，她只提醒，“自己买的琴没必要那么贵，也许过一两个月，兴趣就过去了。”十年前戴微让学生上网买琴，“练手的琴只有四五百元。现在有人问我，该不该买十多万元的琴。我告诉他，不妨等到听得出琴与琴的声音差异时再买。”
5月将要举行的“天风微乐”音乐会上，古琴、长笛合奏曲《良宵引》、《春晓吟》，让她纠结了许久，“这本来是琴箫合奏曲，现在箫换成长笛，长笛音区和箫很接近。最初古琴、长笛合奏，父亲评价‘像狗叫’。”在戴微看来，长笛与古琴中西合璧，只是一个偶然，她推崇梅兰芳的一句话“移步不换形”。她精挑细选音乐会曲目，期望确保靠音乐本身打动观众，“没有那些自己弹得很尽兴、观众听来只是噼里啪啦乱响的曲子；也没有大曲目，大曲目适合静室慢慢聆听，不适合大场地。”
