金声谐玉振，钟鼓调管弦。鼓器分八类，乐奏有源源。中国音乐是光辉灿烂的中国文化的一个重要组成，而器乐艺术在其中有着特殊的地位。当音乐流泻而出的一刹那间，你可以清楚的看到，在空气中流动的是高山、是流水、是丝竹、是冬雪、是千古的生命，那份说不出、道不尽的感动，就是中国古典器乐之美。
在遥远的丝绸之路上，灿烂辉煌的敦煌文化中也曾演绎着器乐之美。
人们提到敦煌，率先想到的就是敦煌的壁画。敦煌壁画是敦煌艺术的主要组成部分，规模巨大，技艺精湛。它的内容丰富多彩，大多带有浓厚的宗教色彩，尽管如此，我们还是可以从中窥探到那时人们生活的痕迹，其中就包括乐器。
所有带有乐器的敦煌壁画中，最有名的莫过于“反弹琵琶”，是敦煌艺术中最优美的舞姿。身材曼妙的神女将琵琶置于脑后，丰腴的双臂在斜上方反握而弹，左跨重心向后提起，右脚翘起，充满无限活力。它劲健而舒展，迅疾而和谐。
我们很难知道，当初是否真的有个善歌善舞且才华非凡的朗姬作为模特，还是画工们离奇的的想象和杰出的创造。但反弹琵琶已经是敦煌文化一个永恒的符号。
事实上，敦煌壁画中共有4000多件乐器图像。琵琶、箜篌、筚篥、胡琴、鼓、琴、筝、瑟……这些图像是中华民族宝贵的文化遗产，是代表世界人类古代文明结晶的敦煌文化艺术精华，是敦煌研究的重要内容之一，对中国和世界音乐舞蹈史的研究有着重大的意义。
仿制敦煌乐器第一人郑汝中老先生
由甘肃省文化产业发展集团与敦煌研究院合作，“敦煌壁画古乐器复原开发”项目在敦煌乐舞研究专家郑汝中先生的设计指导下，邀请全国各地的乐器制作大师，将敦煌壁画乐器图形制作成实物，共制作了弹拨、拉弦、打击、吹奏四大类乐器，97种，245件（2套）。敦煌壁画中出现的古乐器也得以从壁画中“复活”，走到大众身边。
长柄琵琶
琵琶，是弹拨乐器首座， 拨弦类弦鸣乐器。演奏时竖抱，左手按弦，右手五指弹奏，是可独奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族乐器。最早被称为“琵琶”的乐器大约在中国秦朝出现，至今已有两千多年的历史。
古琴
古琴，又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。琴，作为一种特殊的文化，概括与代表着古老神秘的东方思想。
排箫
排箫，是中国传统的管乐器，迄今发现的世界上最早的排箫，是距今3000年的中国西周初期的骨排箫。它由从长到短或从短到长的顺序排列的吹管组成。吹奏时，气流进入管中，可以产生高低不同的音调，音色纯美，轻柔细腻、空灵飘逸。
花边阮
阮咸，简称阮，是中国传统的弹拨乐器。相传西晋阮咸善弹此乐器，因而得名。四弦有柱，形似月琴。始于唐代，元代时在民间广泛流传，成为人们喜爱的弹拨乐器，有了广阔的音域和丰富的表现力。
凤首弯琴
箜篌，是中国古代传统弹弦乐器。最初称“坎侯”或“空侯”，现又称为“弯琴”。该乐器音域宽广、音色柔美清澈，表现力强。在古代除宫廷雅乐使用外，在民间也广泛流传。从十四世纪后期不再流行，以致慢慢消失，只能在壁画和浮雕上看到它的图样。
木斗竽、木斗笙
竽和笙，古簧管乐器，音色相似，都发音清越、高雅，音质柔和。竽的形体大而管多，笙的形体更而管少。竽与笙在战国至汉代曾广泛流传，直至南北朝、隋唐时期，仍并存应用，但竽一般只用于雅乐，一般只用于雅乐，因此在生活中逐渐不再常见。
这些敦煌壁画复原古乐器一经亮相，受到了社会各界的广泛关注。不仅如此，敦煌研究院的画师在这些乐器上精心绘制了乐器出处的壁画图案，使乐器在奏出美妙音乐的同时，成为美轮美奂的艺术品。
敦煌壁画复原古乐器亮相敦煌文博会
2019年4月，这些乐器中的精品将在宁波文博会上展出，立足于实践“中华优秀传统文化创造性转化创新性发展”，以更加新颖的方式彰显丰富多彩的敦煌文化。展览现场还将进行敦煌壁画复原乐器相关衍生产品的展示与销售，使观众获得“把展览带回家”的参观体验。
如果你喜爱器乐艺术，又或者想要了解敦煌的历史与文化，那你应该来到宁波文博会，听听这从千年前演奏出的天籁之声。
